Những "mảnh hồn làng" trong trẻo qua nét vẽ Lê Mai

Một mái nhà tranh, một gốc đa bên giếng nước sân đình hay cảnh sinh hoạt ở một làng quê xưa… những vẻ đẹp xưa cũ, trong trẻo ấy hiển hiện trong những bức tranh bút sắt của họa sĩ Lê Mai, mang đến cho người xem cảm giác gần gũi về làng quê thân yêu.

Khách tham quan tại triển lãm "Mảnh hồn làng" của họa sĩ Lê Mai.

Chào mừng 73 năm Quốc khánh nước Cộng hòa xã hội chủ nghĩa Việt Nam, họa sĩ Lê Mai mở cuộc triển lãm tranh bút sắt mang tên “Mảnh hồn làng”, tại Nhà Triển lãm mỹ thuật 16, Ngô Quyền, Hà Nội.

Triển lãm trưng bày hơn 40 bức tranh được vẽ bằng bút sắt, được họa sĩ Lê Mai sáng tác từ năm 2013 đến nay. Đó là một mái tranh nghèo, là gốc đa, giếng nước, sân đình. Đó còn là những dòng sông rợp bóng tre đôi bờ với những con đò xuôi ngược, những bờ tre, chum nước, hàng cau, hay mái nhà Rông của đồng bào Tây Nguyên...

Tác phẩm "Ngày Xuân" trưng bày trong triển lãm.

Ngắm nhìn những bức tranh bút sắt của Lê Mai, người xem dễ dàng cảm nhận được một thế giới thanh bình, trong trẻo và gần gũi đến lạ kỳ. Và cũng cảm nhận được tình cảm của người họa sĩ với làng quê Việt, qua những nét vẽ chắt chiu, những mảng màu đậm nhạt, sáng tối, tạo nên những tác phẩm hội họa đầy chất thơ, giàu cảm xúc và chứa chan tình yêu con người, yêu quê hương, đất nước của người họa sĩ cựu chiến binh. Để rồi, người xem thấy mình dường như được trở lại với quê hương, với tuổi thơ, với những miền ký ức sâu thẳm…

Họa sĩ Lê Mai cho biết, đây là lần thứ 5 ông tổ chức triển lãm tranh bút sắt, và cả 5 lần, ông đều lấy tên triển lãm là “Mảnh hồn làng”, bởi ông muốn lưu giữ lại những hình ảnh đẹp của làng quê trong trái tim, tâm hồn mình, và ông cũng hy vọng, cộng đồng cũng giữ mãi hình ảnh đó. “Tôi luôn coi tranh và cả bản thân mình là ‘những mảnh vỡ của làng quê’, và tôi muốn lưu giữ lại những ‘mảnh hồn làng’ đang có nguy cơ biến mất trước sự phát triển của xã hội”, họa sĩ Lê Mai tâm sự.

Tác phẩm "Nhà Rông" trưng bày tại triển lãm.

Ở 4 lần triển lãm trước, họa sĩ Lê Mai đều trưng bày tranh bút sắt vẽ trên giấy. Nhưng triển lãm này, toàn bộ các tác phẩm được thể hiện trên toan, vốn là chất liệu để các họa sĩ vẽ tranh sơn dầu. Đây cũng là lần thử nghiệm đầu tiên bằng bút sắt của Lê Mai trên chất liệu mới, và ông đã thành công. Những bức tranh trên toan nhìn có cảm giác sâu hơn, và độ bền cũng cao hơn, khả năng giữ màu tốt hơn.

Hoạ sĩ Lê Mai sinh ra và lớn lên ở Thanh Hóa. Dù không học qua trường lớp bài bản, nhưng với tình yêu hội họa của mình, ông đã tự tìm tòi, học hỏi và cho ra đời những tác phẩm hội họa độc đáo, mang đậm dấu ấn rất riêng, đặc biệt là tranh bút sắt.

Một tác phẩm trưng bày trong triển lãm.

Họa sĩ Lê Mai chia sẻ, ông chọn bút sắt cho dòng tranh của mình, bởi theo quan điểm của ông, tranh sút sắt dù chỉ với 2 màu đen - trắng, nhưng lại diễn tả được hết tâm trạng của người vẽ đối với chủ thể mình định vẽ. Các bức tranh bút sắt của Lê Mai được bố cục chung hài hoà, đẹp mắt, dù chỉ có 2 màu đen - trắng, xong lại gợi cho người xem những mảng màu riêng, chuyển tải những cảm xúc tươi nguyên trong từng nét bút, tạo nên cái duyên cái đẹp trong các tác phẩm bút sắt.

Họa sĩ Bằng Lâm, nguyên Phó Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam đánh giá, tranh của họa sĩ Lê Mai thể hiện sự hồ hởi, tâm huyết trước những biến đổi tích cực của quê hương, đất nước, mang đến cho người xem những cảm nhận riêng trước vẻ đẹp trong trẻo của làng quê Việt Nam, và dần dần nhận ra rằng, trong mỗi làng quê ấy thấm đẫm tâm hồn của những người dân Việt.

Theo nhà phê bình mỹ thuật Trần Thị Quỳnh Như, họa sĩ Lê Mai đã dồn hết cảm xúc vào những sáng tác của mình, khiến người xem không khỏi ngỡ ngàng trước vẻ đẹp của làng quê Việt Nam cũng như giá trị cuộc sống và niềm lạc quan cách mạng của ông.

Triển lãm “Mảnh hồn làng” mở cửa đón công chúng đến hết ngày 14/9/2018.

Theo Phương Hà/Báo Tin tức